칸 영화제/황금종려상

黃金棕櫚賞 / Palme d'Or

칸 영화제에서 경쟁 부문 초청작 가운데 최고 작품에게 주어지는 상. 1955년 조직위원회가 상을 만들었다. 초창기엔 1939년부터[1] 1954년까지 최고상의 이름은 국제영화제 그랑프리(Grand Prix du Festival International du Film)였으며, 1964년부터 1974년까지는 영화제 그랑프리(Grand Prix du Festival)가 최고상이었다.

본래 황금종려상은 해당 작품의 감독에게만 돌아간다. 하지만 2013년 66회 영화제에서는 《가장 따뜻한 색, 블루》의 압델라티프 케시시 감독과 주연배우 두 명(레아 세두, 아델 에그자르코풀로스)이 황금종려상을 공동수상했다. 당시의 심사위원장 스티븐 스필버그 감독이 극찬한 작품으로 배우들의 공로까지 함께 치하해야 한다는 것이 이유였다. 황금종려상을 수상한 작품에서 다른 주요상을 수상하지 못한다는 룰이 있어서 배우들이 수상을 못하게 되자 황금종려상을 배우에게도 준 최초의 사례이다.

1939년 초대 황금종려상 수상자인 세실 B. 드밀 감독의 경우에는 당시에 수상한 것이 아닌 2002년 회고전에서 수상한 것이다. 본래 1939년 제1회 칸 영화제가 개최될 예정이었으나, 제 2차 세계대전의 여파로 인해 1946년까지 개최가 연기되어 당시에 상을 받지 못하였던 것이다. 그런데 드밀 감독은 1959년에 사망했기에 대리 수상으로 받아야 했다.

1989년 영화 월간지 로드쇼(1989.4~1998년까지 나옴)에서 칸 영화제를 취재하며 한국에선 과연 황금종려상 수상작이 나올까? 라는 기사를 쓰기도 했는데 딱 30년 만에 수상작이 나왔다.

황금종려상과 아카데미 작품상을 동시에 탄 작품은 1945년 빌리 와일더의 잃어버린 주말,[2] 1955년 델버트 맨의 마티, 2019년 봉준호의 기생충[3] 세 작품 뿐이다. 마티 이후 황금종려상과 아카데미 작품상의 노선이 확연히 갈라졌기 때문.

보통 칸과 함께 베니스영화제, 베를린영화제까지를 3대 영화제라고 지칭한다. 그러나 해가 갈수록 칸영화제 위상이 나머지 두 영화제보다 훨씬 높은 것이 사실이다. 사실상 세계 최고의 영화제라고 말할 수 있다.

이동진 평론가는 거친 비유를 들어 황금종려상은 노벨문학상이나 맨부커상을 받은 것과 비슷하다는 견해를 밝혔다.

수상작 대부분이 흥행을 보장하기 어려운 예술영화 혹은 독립영화다 보니 국내 흥행 성적은 영 신통치 않다. 기생충이 유일한 흥행작.[4] 이런 상황은 해외에서도 별로 다르지 않아서, 흥행한 영화는 그렇게 많지 않다. 해외 영화 중에서는 잃어버린 주말[5], 마티[6], 화씨 9/11, 펄프 픽션, 매시, 피아니스트, 택시 드라이버, 지옥의 묵시록[7], 가장 따뜻한 색, 블루, 올 댓 재즈, 피아노, 어느 가족, 섹스 거짓말 비디오 테이프, 양철북이 상업적으로도 성공한 영화들이다. 이렇게 보면 많아 보이지만, 황금종려상의 기다란 역사와 작품 수를 생각하면 많은 편은 아니다.

칸 영화제의 최고상에 걸맞게, 황금종려상의 트로피도 전문 보석상과 전문 디자이너들이 제작한다. 칸 영화제의 로고이자 트로피를 상징하는 잎사귀는 종려나무의 잎사귀이며, 프랑스의 영화감독이자 시인인 장 콕토 감독이 디자인 한 것이다. 현재 수여되는 트로피는 1998년부터 스위스의 보석 및 시계 브랜드인 쇼파드에서 디자인과 제작을 하고 있다. 큰 잎줄기에 작은 이파리들이 달린 형태의 황금종려상은 미리 제작해놓은 고무틀에 왁스를 부어 형태를 만들고, 석고를 부어 금형틀을 만들어낸다. 그 다음 금형틀에 용해된 합금을 붓는데 75%의 금과 25%의 은으로 이루어진 18k이다.[40] 그후 표면에서 불순물을 제거한 뒤, 불로 가열해 거친 부분을 다듬는 과정을 거친 후 커팅된 크리스털 받침대에 고정시킨다. 크리스털 받침대는 독일과 스위스 광산에서 채굴된 순수한 크리스털 이며, 사용되는 금은 NGO 환경단체에서 공정 채굴(Fairmined) 인증을 받은 콜롬비아 나리뇨 광산에서 채굴한다.[41] 이 모든 과정을 총 5명의 장인들이 40시간에 걸쳐 수작업으로 완성한다.